遏制明星天价片酬，法律与行业自律不能缺席
发布时间：2016-10-22 12:12 | 来源：法制与新闻网
本刊记者_邓玉杰
一份份天价片酬单上，少则几千万，动辄上亿的报价足以让制作方望而却步，明星天价片酬的现象在众目睽睽之下显得格外刺眼。
2016年8月26日，央视点名批评近期开机的电视剧《如懿传》男女主角拿走1.5亿元片酬；同日，国家新闻出版广电总局也发声将出手遏制天价片酬和明星炫富问题；紧接着，全国人大常委会在分组审议电影产业促进法草案时，有人建议应通过税收等方式让明星天价片酬回归理性。
明星片酬到底为何这样天价，又该如何去遏制影视行业内的这种畸形生态呢？
片酬畸高
随着市场的推动和影视行业的快速发展，演员价格也快速上涨，因为缺乏合理的价值评估体系及相关法律的不完善，导致演员价格居高不下。
娱乐圈演员的圈内等级分得很清楚，一线、二线、三线或是小花旦，同等级别的演员之间会互相参考价格，一旦同一级别的演员报价从1000万涨到1200万，其他演员也会跟着涨。
据网上流传的一份明星报价表显示，范冰冰拍摄《武媚娘传奇》的片酬是3000万元，赵薇拍摄《虎妈猫爸》的片酬是4000万元，孙俪拍摄《芈月传》的片酬是6000万元，而吴亦凡的片酬报价已高达1.2亿元。
早在1988年，六小龄童拍摄《西游记》时的酬劳仅是每集70到80元，而剧中扮演观音菩萨的左大玢的酬劳则是每集57元。这部经典的电视剧从1982年一直拍到1988年，整整拍了6年，总花费600万元。
不到30年的时间，演员的片酬从约50元/集到50万元/集，相差10000倍。
明星高片酬的话题备受社会关注。王宝强婚变事件不断发酵的同时，中国国际政法研究院院长陈中华的一篇《科学家的地位不如戏子》刷遍了微信朋友圈。而中国电影二十二大明星之一、著名电影艺术家、八一电影制片厂原厂长王晓棠曾接受采访说：“一个科学家让卫星上天获最高国家科技大奖500万，有的演员一场婚礼一个亿成比例吗？”
除了畸高的片酬，还有明星耍大牌。一向直言快语的冯小刚导演就曾这样说过：“明星不断地加钱，不断地带经纪人、带助理，一个明星带八个助理。到了剧组，是个明星就要住五星级酒店，要有几十个房间给明星住。导演张艺谋在拍电影《满城尽带黄金甲》时坦言，四个明星带了四十个跟班的，司机、助理、化妆师、保姆等等。明星之所以会有如此高的片酬，主要还是因为其“明星效应”。
据悉，日韩与好莱坞明星片酬通常仅占总预算的20%至30%，而国内当红演员的片酬则占到50%至80%。独立制片人郭佩佩对此表示，国外把大部分费用放在制作上，而国内却把大部分费用放在“明星效应”上。
在国内，许多人看电影不是冲着电影本身，而是冲着自己喜欢的明星。电影《魔兽》除了吸引一些游戏发烧友之外，更多一些人则是冲着吴彦祖去的。而面对《美人鱼》的30亿票房就有人提出：如果脱离了“周星驰”这个“商标”，其到底会值多少钱？
中央电视台编导柯昌润谈及天价片酬时认为，天价是这个行业的怪相，并不是某个人决定的，而是与人们的价值取向产生偏移有关。他坦言，天价主要是因为有买单的人，有市场才有天价。
这样的市场又是怎样形成的呢？郭佩佩在接受本刊记者采访时说：“所谓的高片酬，一般来说是针对线上的艺人，包括一线、二线、三线的演员，他们也是在经纪公司的安排下，呈现了这样的一个现象。”
郭佩佩说，有时候有些明星所谓的片酬高是被夸大的。比如说某一个明星的商业费用是800万，但实际上也没有那么高。但他们有时候是为了身价的持续性和未来的演出考虑，会自主抬高身价，这是一个不确定的规则。
中国新锐青年导演徐赫屾在接受本刊记者采访时说：“演员的片酬一般会占到总投资的一半，因为影片的质量也有演员的因素。”他表示，演员的片酬一般都报得比较高，而实际上会低一些。
“一些一线演员的片酬拿得高，但是他有票房保证的话，那我也会去请他。”这样的“共识”依旧主导着整个影视行业。
上海电影家协会副主席、上海戏剧学院教授石川认为：高片酬归根结底是因为好演员这种优质市场资源供给不足。同时，影视行业热钱太多，对短缺的优质资源会采取一种抢购行为，最后谁能得到好演员就是看价格。
票房分成
明星畸高的片酬时刻冲击着人们的眼球，连票房的数字甚至也与他们的收入息息相关。因为很多大牌明星除了片酬之外，还会分到不同比例的票房分成。
徐赫屾告诉本刊记者，演员的片酬与总投资没有固定的比例，片酬一般都按演员的等级来划分。同时，他也告诉本刊记者，很多大腕明星已经不要前期片酬了，而是将片酬转化为票房分成。这个最终的分成所得一般都会比片酬高。
据资深影评人周黎明介绍，目前，好莱坞一线明星流行的片酬方式就是底薪2000万美元再加分成，分成的比例决定其身价的高低。比如汤姆·克鲁斯拍《碟中谍I》时，除了底薪外，还拿了25%的分成，因为他同时身兼制片人，据说《碟中谍I》让他共有约7000万美元入袋。
针对目前国内演员片酬畸高的现状，郭佩佩认为可以采用好莱坞流行的片酬方式来处理。比如，一个影片总投资为1000万，按照演员30%，制作50%，后期宣传发行20%来统筹，演员的费用只有300万元，为了找到线上的艺人，只能采用片酬+票房分成的方式来合作。明星一般会选择把其中的30%作为片酬支付，余下的70%入股，最后从票房中分成。
其实，早在2012年，演员片酬高的问题已然凸显，娱乐营销专家田金双就提出解决办法：“明星高片酬可能会导致制作方压缩其他的制作费用，从而影响了除演员以外的影视剧品质，我建议剧组应该考虑与演员签订票房分成的协议，拍摄时只付一部分费用，其余的利润可以从票房中分成，这样的‘风险共担制’，不仅制作方可以将作品的品质提高，影视剧的热播也会给演员本身带来更高的人气和票房收益。”
显然，这样的提议并没有更多地被采纳。而这样的解决方式是否符合我国的影视事业发展，依然还是一个未知数，但这样的一种片酬支付方式却已经存在了。
行业自律
天价片酬不仅会导致演员间的两极分化，更催生了一些看脸不看剧的“烂片”。有业内人士认为，明星片酬是受市场调节的。
但随着央视点名批评《幻城》《致青春2》《泡沫之夏》等作品，虽然有天价片酬的人气演员支撑，但票房口碑皆不尽如人意，明星也无法拯救本身质量不高的影视剧。
对此，柯昌润认为，这是一种不正常的社会现象，随着人们认知逐步理性，这种现象会慢慢有所好转。
据资深业内人士透露，制作方为了博取眼球，在演员阵容上的投入有时已经远远超过了作品内容和制作水准的投入。他认为，当明星的片酬占到一部作品的二分之一甚至三分之二的时候，这部作品的其他部分，包括最重要的导演、编剧部分所占的预算被压缩到很小，一部影片质量的决定性部分内容、后期被严重忽略。而最可怕的是，这样一部明显赚“快钱”的作品还获得了不错的收益。
明星片酬之所以居高不下，一方面是投资人愿意砸钱投拍，而观众也愿意掏钱购票。这背后所折射出来的现实问题就是，我们当前的影视剧产业需求旺盛而供给不足。
柯昌润说，遏制明星天价片酬的现象，还应该遵循市场规律。
在最高薪酬方面，美国遵循市场定价的原则，目前没有相关限制规定。“我从没有听说过美国有任何限制演员最高收入的规定。”美国资深音效剪辑师理查德·安德森说。
演员片酬过高问题既有市场因素，也有非市场因素。如果演员片酬过高，伤害了行业的可持续发展，行业协会应该起到纠偏作用。2008年，韩国电视剧协会就曾牵头演员掀起过降薪风潮，当时权相宇、宋承宪和崔智友等一线韩星，都在协会呼吁下自降片酬。
徐赫屾也表示，遏制演员片酬畸高的现象，更多的还是要靠行业自律。
法律规范
随着我国电影票房年均逾36%的超高增长率，明星的天价片酬近年热议不断。电影促进法草案正在二次审议，到底该不该对明星的天价片酬“立法”成了热门话题。当纯粹靠市场自身的力量无法让行业变得更好的时候，我们有必要进行法律和行政干预。
全国人大常委会委员董中原表示，针对演员的天价片酬问题，法律应当有所作为，从法律上明确规定，一部电影中全部演员的片酬，最高不得超过该电影全部制作费用的30%。
从前几年讨论的“限薪令”到这次全国人大常委会委员提出的“占比划线”，都旨在直接约束明星账面收入。但不管是畸高的片酬还是行业炒作下的“虚高”，最终指向都是规则问题。
“许多演员不操心缴税，他们的合同大部分是税后价格，但他们会要求制片方提供缴税证明，至于按多少金额缴税，一般都会提前谈好，如果片酬是500万元，可能会再额外签署一个金额为50万元的合同，按照50万元去缴税，剩下的450万元就需要制片方自己去处理了。”董中原说。
不管是“大小合同”还是虚假发票，都让天价片酬这种畸形生态愈演愈烈。只有市场自由充分竞争再加上行业规范，才能推动行业健康有序的繁荣发展。
全国人大常委会委员罗亮权表示，建议法律进行限制或通过税收调节来解决演员价格过高的问题。
郭佩佩说，用工业化电影的思维方式去执行，才能真正意义上让演员的片酬回到一个常态。她认为，遏制高片酬，制片方可以吸取国外“片酬+分成”的模式，同时也要培养职业制片人。制片方不能单独追求利益最大化，更要将影片质量最大化。
遏制明星天价片酬，不仅需要国家新闻出版广电总局等组织的整改和限薪令的出台，更要依靠市场调节，如果片酬高但是大家不买账，自然片酬就会下降。观众在追求明星效应的同时，也应该关注影片的质量，让整个行业回到规范化、法治化轨道上。
另外，有专家认为应该尽快培养新人，如果成名的年轻人更多，对高片酬的情况也是一种遏制。
责任编辑：高翔
