两名或多名书画家共同创作一幅书画作品，此现象古已有之，至于最早上溯到什么朝代，笔者没有考证。广州艺术博物院的一件镇馆之宝，经谢稚柳、启功等鉴定为真迹的八大山人和石涛合作的《兰竹图》（图一），堪称历史上两位顶级大师的璧合珠联之作。

此作左上角有石涛题款：“八大山人写兰，清湘涤子补竹。两家笔墨源流，向自独行整肃。大涤子补墨并识。”大涤子为石涛的别号。此款意思是，他与八大山人合作，八大写兰石，自己写竹并补成。原本两家笔墨源流各自不一，但在这幅画中却是心灵、意趣以及笔墨融为一体。

八大山人（1626—1705）原名朱耷，石涛（1642—约1718）原名朱若极，两人为清四僧之头两位，均为明朝宗室后裔，八大山人比石涛高三辈。入清后，他们虽然在不同的地方隐世为僧、为道，但由于相同的命运、共同的以笔墨表达孤傲愤世之情感，走到一起共同作画，便是很容易理解的。

如果说八大山人和石涛合作书画表现的是一种惺惺相惜之情，那么，曹克家与齐白石合作，表达的却是一种师生之情。曹克家（1906-1979），北京人，擅长中国画，翎毛花卉，尽得师传。尤擅画猫，所作栩栩如生，神态逼真。他比老师齐白石（1864－1957）小42岁。在齐白石面前，曹克家既是学生，又是晚辈。因此，与老师合作绘画，自然是态度极为认真。

这幅《猫蛙图》（图二），曹克家画猫用笔极为精细，丝丝入扣，眼睛尤见神韵。齐白石毕竟是大师，寥寥几笔，将试图挣脱猫爪的小青蛙表现得活灵活现，可谓妙趣横生。在创作手法上，曹克家为工笔，齐白石为写意，一工一写，在强烈的视觉对比中又显得生动和谐。

合作书画的除了师生还有夫妻。夫妻搭档最为有名的当属元代书画家赵孟頫和管道升。近现代的谢稚柳与陈佩秋、张伯驹和潘素，也有不少合作的精品传世，留下了不少佳话。谢稚柳与陈佩秋1958年合作的《鸳鸯嘉藕图》（图三），当作送给大书法家潘伯鹰和夫人张荷君的贺礼，画面精心巧构，寓意贴切，礼重情更重，可见双方情谊之厚。

文人雅士，自古多有雅集。情投意合的书画家在一起，酒酣耳热之后总喜欢以合作书画的形式助兴。如今，在大小拍卖场，常见多人合作的作品上拍，颇受藏家喜爱。汪琨等人合作的《九秋图》（图四）便是其中颇有代表性的作品。

《九秋图》为立轴，内容为数种秋天常见的花卉。作者共有10人，其中汪琨、洪庶安同为江西婺源老乡。年龄最长的季守正（1875－1949）题画名并题诗：“名人同作九秋花，清淡浓奇各一家。璧合珠联皆妙笔，风光点缀乏纤暇。”“无碍居士”为季守正号。落款“庚辰”为1940年。“九秋”指9月深秋，清代何焯《义门读书记·昌黎集》有“菊有黄华则九秋矣”句。

浙江书画金石家朱其石画桂；同为浙江人的徐小隐画紫薇；上海松江画家顾伯达写吉祥草；豫园书画善会会长汪琨写菊；江苏川沙人、上海美专教师高峻（尚之）写鸡冠；洪庶安补秋萝；汪琨弟子、浙江海宁人徐曦写雁来红；程瑶笙入室弟子、浙江宁波人王韵笙补牵牛；浙江桐乡画家冯耘（墨浓）添马兰菊。

他们的画风不一，有的粗犷，有的细腻，有的浓艳，有的淡雅，但融在一起却显得协调。因风格多样，多人的艺术特点汇于一体，也增添了艺术的丰富性。加上各人均有题款和印章点缀其间，更使作品情趣盎然。