冯远征说：“人艺人曾经是最开放的，只是因为这座剧院年头长了而忽视了其进取和开放性。未来的曹禺剧场，除了有探索性的剧目，人艺邀请展也将落地这里，希望能够成为京城新的网红打卡地。”

上世纪50年代首都剧场建成后的开幕大戏《日出》，如今又将作为北京人艺北京国际戏剧中心内的主剧场——曹禺剧场的开幕大戏，于9月2日登台。

一部经典，两座剧场，从经典版到此次的新解读版，新版《日出》和曹禺剧场也绝不仅仅是一个剧目为一座剧场开台这么简单，其中传递出的信号还包括人艺眼下正在排演的新《雷雨》和新《原野》。都说人艺“老了”，而曹禺剧场未来或将成为其破局的阵地，与首都剧场一道形成经典与创新的新格局。

光影变幻 是新《日出》最独特语汇

虽然已经排练了一百多天，其间还在6月底进行了曹禺剧场的内测演出，但8月23日，这出新版《日出》才正式官宣。导演冯远征携主演陆璐、杨明鑫、雷佳等人亮相，新生代无疑成为这出新《日出》最亮眼的标签。

据悉，北京人艺历史上，曾有过四版对《日出》的演绎，此次新排并用来启幕新剧场，不仅因为其是曹禺先生的代表作，更因为当年曾是极具现代感的舞台探索。此次，光影变幻是新《日出》不同于以往任何一版最为独特的舞台语汇，而冯远征表示，“新鲜的不只是舞台形式，更多体现在内容上。我们力争忠实原著、挖掘原著，再进行现代感的表达。”

剧组从曹禺先生八万多字的原剧本中，找回原来几版演出中被删节的部分，强化部分人物的表达，重新解释压死陈白露的“最后一根稻草”。同时利用投影将前后两个表演区同时展示给观众，让不同时空的人物在舞台同场交汇，是一次多时空、多维度的舞台探索。

让年轻演员学会如何创作经典角色

当年，还是学员班学员的冯远征被夏淳导演选中，在《北京人》中饰演了曾文清，那一年他才只有24岁。这一次，作为导演的他，全部启用青年演员重新创作《日出》，冯远征说，“我们是希望让年轻演员学会如何去创作一个经典作品中的角色。人艺到了一个阶段，但不是青黄不接，面临的是新老交替如何顺畅的问题，这些年轻人未来迟早要在人艺挑梁，不妨就早一点。这个戏也让我知道了如何去和年轻演员沟通，他们的亮相也是一个历史性的时刻。”

于是，新版《日出》从建组后，每天排练都要从基本功训练开始。冯远征带领青年演员每日做热身、练发声，从形体训练到吐字归音，边扎实基本能力，边揣摩更准确的表演方法。饰演陈白露的陆璐今年只有23岁，她表示，“导演一直用阅历和见解帮助我，我们希望能够演出陈白露交际花之外当年还叫‘竹均’时的精神世界，展现出交织在她内心深处的挣扎。”

新“三部曲”为曹禺剧场定调

除了即将登台的新《日出》，眼下濮存昕导演的新《雷雨》，以及闫锐导演的新《原野》，也都在排练中，将陆续登台曹禺剧场。院长任鸣给予曹禺剧场的定位是“守正创新”，未来，经典版《日出》将继续在首都剧场上演，而新版《日出》则将以曹禺剧场为阵地，一边是经典，一边是探索，全新的格局也将回应观众多年来的疑问。

北京人艺曾经是中国第一部小剧场戏剧的诞生地，但近年来似乎只有一种样式、一个声音呈现于舞台，随着曹禺剧场的横空出世，人艺也将如当年“海上惊雷雨”般，打破原有格局——新《日出》的开场，冯远征的解构美学让方达生在U型步道上走过了人生的四幕；新《雷雨》结尾，周萍将出现在跑步机上，濮存昕也意欲打破乱伦和偷窥，做出《悲惨世界》的味道。

冯远征说：“人艺人曾经是最开放的，只是因为这座剧院年头长了而忽视了其进取和开放性。未来的曹禺剧场，除了有探索性的剧目，人艺邀请展也将落地这里，希望能够成为京城新的网红打卡地。”（记者 郭佳 摄影 王晓溪）