跳动的节拍、高亢的歌声、热情的旋律……入夜，走进一家藏在街巷中的琴行，充满动感的吉他声流入耳窝。房间内，四名年龄不同的音乐同好正在演奏新的歌曲，不同的乐器各具特点，又相互交融，默契的配合为一方空间增添了无限活力。

在高明城市的角落，有音乐爱好者选择组建乐队一起玩音乐，在课堂、工作之余从音乐的世界找寻一片快乐自由的空间，在相互磨合中感受音乐乐趣和团队温情。他们钻研乐理知识，搞原创，玩不同类型的音乐。他们相信，在人来人往的道路上，一定会有听众因为理解而选择停留倾听。

组队享受音乐

7月12日晚，时针刚指正8时，豪乐琴行的排练室已然爆满。站在大厅，可以听见学员正在练习钢琴弹奏。其中，有一个房间传出阵阵吉他声、鼓声，节奏激荡，多种乐器相互交融，带给人不同的听觉感受，一名主唱一名伴唱的歌声有分散有重合，相互缠绕，让整首歌变得富有层次感。

轻轻推门而入，找一个角落坐下静静欣赏，此时，演奏的四人正专注于手上乐器，谁也没有注意到房间多了一人。四名演奏者手法不一，其中一名吉他手扫弦动作幅度大，另一名吉他手扫弦幅度较小，追求按弦精准，还有一名电吉他手不时游走，与其他两名吉他手作交流，为整首乐曲增添一些富有华彩的技巧元素。

电吉他手的年纪最大，吉他弹奏技术最好，可以听出是经过专业的训练。他的名字叫陈喜锋，其他队员喊他一声“锋哥”。他是豪乐琴行的老板，训练期间，其他房室遇到什么问题，他都要马上抽身处理，其他吉他手碰到什么问题也是向他请教，他思维灵活，为人亲切幽默，偶尔还会在对话中开开玩笑，十分有趣。

 “声音语言乐队”成员沉浸在音乐的世界中。

陈喜锋今年将近40岁，他是整个乐队的创始人，原本，乐队并没有名字，最初该乐队命名为Simon乐队，后来，乐队名字改为“声音语言乐队”。声音传达讯号、隐藏情感，本身就是一种语言，人与人之间通过交流能够相互理解，一种熟悉的声音也能够牵动人心，掀起回忆，从而产生共鸣。乐队以“声音语言乐队”为名，就是希望通过乐音传达情感，引发共鸣。

另外两名吉他手中，今年35岁的梁杰辉是乐队中的元老级成员。他是最初跟随陈喜锋一起组乐队的成员，十多年时间过去了，他依然坚守在乐队中。梁杰辉的本职工作是一名工厂工人，疫情期间，他也当过外卖送餐员，后来，因为要忙于照顾家庭，他再度进厂务工，每天结束工作后，他会把身心沉浸在音乐的世界，通过音乐感受生活，表达情感，忘却烦恼。

乐队成员邓健豪是一名外卖送餐员，他今年25岁，性格内敛，不善言谈，歌声中却富有感情。邓健豪经常沉浸在自己的音乐世界中，他曾独自背上行囊前往江门等地当过流浪歌手，通过酒吧驻唱谋生。随着年岁渐长，邓健豪回到家乡发展，除忙于日常送餐工作外，他偶尔还会前往酒吧驻唱。因为长期独自生活的缘故，邓健豪习惯将自己封闭起来，不愿意主动与他人交流，自加入乐队后，他在团队的感染下变得乐观开朗。

乐队中还有一名鼓手阿桓，因为外出上大学暂无法参与团队活动。现在鼓手的位置由弹奏吉他的成员朱伟豪暂作替代，朱伟豪将玩音乐当作一种消遣放松的方式，他学吉他已有三四年时间，第一年完全自学，后来，他在琴行跟随陈喜锋学习，接触到吉他的乐理知识，如今，即便接到未接触过的曲谱，他也可以流畅自如地弹奏出来，成为乐队重要一员。

每月，五人不定期通过微信相约共聚在琴行Band房，弹奏翻唱共同喜爱的歌曲，组织排练乐队的表演曲目……面积仅几平方米的排练房见证着他们一起玩音乐的欢乐时光。

陷入低谷始终坚守

最初，乐队创建人陈喜锋曾在禅城发展，他还创建过一支乐队，经常拉着乐队四处接商演，希望通过表演收入养活整支乐队。不过，想象很美好，现实很骨感，由于生活、收入等各种原因，乐队阵容长期不固定，节目排练的水平也是忽高忽低。市场环境空间、成员生活条件等问题始终掣肘着乐队的发展。

陈喜锋坦言，以往，一般酒吧驻场一人一晚200元，表现好的乐手可以多获得一点酬劳，现在酬劳更高些。但这样的表演机会并不固定，乐队可能连续几日都有工作，但也可能连续几日都接不到活。没有固定收入，人心不定。生活开支可以省，但是人会慢慢陷入一种焦虑当中，会怀疑自己的坚持和选择是否正确。

后来，陈喜锋回到高明发展，成立了豪乐琴行，一开始琴行在文昌路一带经营，主要出售一些乐器。后来，琴行转移到跃华路，在对外招收学员的同时，陈喜锋还通过外聘进入本地中学担任社团课教师，传授乐器演奏技能，收入有了保障。当中，有不少学员在技艺成熟后选择加入乐队，在街头表演中锻炼胆量，在参加比赛中获得更多才艺展示的舞台。2008年，陈喜锋、梁杰辉带领乐队参加比赛，还被主办方邀请前往北京表演，不仅有报酬，出行开支还由主办方全包。

 梁杰辉是乐队中的元老级成员。

不过，自琴行成立后，陈喜锋需要以经营琴行生意为主，乐队发展成为其次，乐队玩音乐逐渐成为对普通生活的补充和调剂，乐队的存在主要是为兴趣相投的音乐爱好者提供娱乐放松、技艺交流的空间。长期以来，在陈喜锋、梁杰辉两大主心骨的坚持下，乐队得以存活下来，但令人惋惜的是，乐队成员换了一拨又一拨。至今，梁杰辉都已经记不清身边队友换了几轮。

好在，陈喜锋、梁杰辉两名元老成员始终坚持着玩音乐的初心，无论生活有多忙，他们还会不定期组织乐队活动，参与乐队的新人对他们这种坚守的精神均十分敬佩。陈喜锋说，在小城市，乐队发展很难，高明曾经有过S.V乐队、Moment乐队等，乐队与乐队之间还会组织交流活动。一般来说，小乐队在小城市要生存，需要依靠商演、巡演、音乐节等表演平台赚取表演费用，名气、品牌建立后，这支乐队还可能会接到商演邀请，假如排练不足，水平比不上其他团队，往往只能做一次性交易，假如没有平台支持根本难以生存。在现实的打压下，不少乐手的满腔热血被消磨殆尽，选择重新调整发展方向，或者选择前往大城市加入其他乐队发展，人才流失，乐队也逐渐息微。

当然，也有一些乐队像“声音语言乐队”一样，以发展兴趣为前提，不计较收入等因素。但乐队开展活动需要付出时间，假如不够热爱，一些成员往往会选择中途下车，结束旅程，乐队也没有可以挽留的力量，只能尊重他们的选择。

因为热爱所以坚持

乐队训练，需要有场所、有时间。“声音语言乐队”是幸运的，因为成员陈喜锋开设了琴行，琴行的Band房为乐队活动提供了相对固定的场所，成员可以风雨无阻地定期开展活动，聚在一起感受音乐带给彼此的乐趣。有时，乐队的成员还会前往西江边练习，吹着江风尽情弹唱。

场所空间充足，时间成为唯一阻挠乐队训练的因素。随着年龄增大，家庭、工作种种压力像波涛涌来，人需要不断适应调整，维持生活平稳。陈喜锋平时忙于音乐教学。邓健豪有时晚上还要工作，只能偶尔挤出时间参与训练，争取与其他成员保持步调一致。

感到压力最大的还是梁杰辉，他有一个5岁的女儿，每天忙完工作，他还需要带娃。接送上下学，提前做饭，照顾洗澡，夜晚哄睡……梁杰辉每天忙碌得像只陀螺，即便如此，他还是坚持组织乐队活动。学吉他必须每日训练，为了保持固定的训练量，梁杰辉会在女儿学画画的时候在旁边挤出时间练习，让琴技不生疏。

吉他的琴弦都是金属，长时间练下来手指头会痛。一旦沉浸在音乐中，梁杰辉就会忘记痛感。梁杰辉曾经在路边、酒吧演唱，有一些听众的眼神告诉他，他们听懂了他的歌。每当想要放弃的时候，梁杰辉都会想起他们的眼神。他相信，始终会有人从他的音乐中感受到什么，产生共鸣。

乐队就像一条小船，乐队的乐手就像划船的水手，大家乘着这条小船在音乐的汪洋大海里遨游，领略不同的风景。梁杰辉把乐队生活中的点点滴滴仔细地珍藏在心中，在疫情期间创作了作品《仍然》。

“每一天，也与你一起。别放手，也不会改变，梦想始终都要有，盼有一片海，那一个浩洋，节奏回荡我身边。”梁杰辉的心声就藏在歌内。

无论时代怎样变化，“声音语言乐队”依然向有音乐爱好的追梦人开放。陈喜锋一直盼望高明乐队能够多些新鲜血液，希望高明这座城市的音乐氛围变得越来越好。梁杰辉也希望从学校中走出来的青年乐手们能够坚持爱好，大胆展现自己，加入到社会乐队中，一起交流，一起成长，一起创造美好的记忆。