赵小竹先生国画台历作品清赏

    画家简介：赵小竹，原全国青联委员，中国美协会员、中国孙膑书画院名誉院长、中外名人书画研究院名誉院长、国家工笔画院院长、中国长城书画家协会山东分会副会长、中国民族画院专业画家。他从八岁开始，就陆续发表画作，至今已有千余幅美术作品和学术文章散见于全国各大报刊。因成就卓越，1991年在“全国自学成才优秀人物”评选中，曾受到团中央的命名表彰；1998年被文化部评为“全国百杰书画家”。从1991年开始，他坚持年年出版个人国画挂（台）历，成为收藏界一大亮点。国家邮政部曾先后两次将他的花鸟画制作成明信片全国发行。出版有《赵小竹画集》、《赵小竹花鸟画辑》、《赵小竹诗画集》、《赵小竹工笔画集》等多部画集和《赵小竹教您画牡丹》光盘。并有《真评实说赵小竹》一书出版发行。

    “唯有牡丹真国色，花开时节动京城”。眼下，春暖花开，草长莺飞，正是观赏牡丹的大好季节。在被世人公认为世界上品种最多、面积最大的牡丹园——山东省菏泽“曹州牡丹园”，一位生于斯，长于斯，至今仍以“曹州牡丹园人”钦印的花鸟画家，应相关部门邀请，专程从京都返回故里，又将用他那饱醮乡情写神韵的画笔，为雍容华贵、国色天香的牡丹传神写照，给海内外游人和父老乡亲奉献精品佳作，为一年一度的“菏泽国际牡丹花会”助兴添彩。

    这个被誉为菏泽乃至山东人的骄傲的画家，就是赵小竹先生。

    赵小竹，1963年从曹州牡丹园一路之隔的牡丹办事处赵楼村出生，世代以栽种牡丹为生。小时候，他每天跟随劳作的家人在牡丹园玩耍，其艺术生涯就是从这里开始的。儿童时代，他学着画牡丹，觉得很好玩，后来越来越喜欢上了画牡丹，再后来，他把绘画当成了自己的事业和毕生的追求。那个时候，“曹州牡丹园”面积多达1200亩，每年谷雨前后，园中盛开的牡丹花，更是争奇斗艳，五彩缤纷。那红的艳若蒸霞，灼灼发光；黑的端庄别致，姿貌绝伦；蓝的素洁淡雅，神态清秀；粉的妖嫩妩媚，色香兼备；紫的品居中流，华而不俗；白的洁白无瑕，清爽袭人；绿的更是色奇品佳，别具风韵。红、黄、绿、白、黑、蓝、粉、紫八色牡丹竞相开放，各显风姿，一畦畦，一片片，蔚为壮观。许多书画名家如李苦禅、孙其峰、张蒲生等纷纷慕名而来写生，他们受望子成龙的小竹父亲及工于美术的小竹大哥“别有用心”的邀请，也都先后多次落脚他家，并为答谢主人盛情，纷纷使出看家本领给天资聪慧的小竹传授画技。凭着这得天独厚的地理优势，人都说，从小浸润在花海书香、对国画异常痴迷的赵小竹，想不成大器都不行。更何况在绘画之路上，在向着崇高的艺术殿堂一步步迈进的征途中，赵小竹又是遵师之教，“三更灯火五更鸡，男儿读书正当时”，下了那么大的苦功。

    1981年，他从家乡应征入伍，在武警山东总队，从一名普通的战士放映员，逐渐成长为警营内外家喻户晓的画家。2003年，为向更高的艺术殿堂迈进，他敢为人先，又主动申请脱下警服，并在转业的人生关头，抱定“不在官场争位置，立志到市场经济大潮里竞高低”的信念，毅然决然地选择了不要组织安排，走自主择业的路子，只身闯到北京谋求更大发展。并在寸土寸金的首都，购置了近300平方米的豪华住宅兼作画室、工作室，真正扎住了根。这几年，他的作品拍卖连创新高，先是八尺巨作《竹雪图》，在北京举行的“当代中青年画家精品”拍卖会上拍出26万的高价，接着四尺山水《江山秀姿》又以18万成交。2007年在青岛、临沂、枣庄、菏泽等地举办的“唐爱国、赵小竹书画展”上，他的《铁骨铮铮透清风》竹雀图被收藏家以15万元高价买走，其他数幅小品也均被竞相高价收藏。时下，他的作品被誉为“当代最有收藏价值和增值空间的艺术珍品之一”。2010年，在北京瀚海拍卖公司冬季拍卖会上，他的丈二工笔牡丹又以56万元成交，再次轰动画坛。

    赵小竹主攻写意花鸟，因用笔老到，画风独特，意境深邃，格调高雅，自然清新，深受书画爱好者推崇。他的画讲究技法，注重构图，力求新颖。用线上，体现流转、组合、顿挫、顺逆；用色上，淡彩典雅，重彩端庄。笔下的一山一石、一丘一壑、一虫一鸟、一草一木，都透着勃勃生机，给人以清新灵动之感。

    赵小竹生长于牡丹园，学技于牡丹园，画牡丹当然是他的拿手好戏。在他笔下，牡丹或大或小、或繁或简、或浓或淡，有着一种自然之美、一种韵律之美、一种节奏之美、一种色彩之美；从精神到境界，从立意到构图，从笔墨技法到情趣格调，都有新的创造，体现了花鸟画的丰富变化，充满了新的生活情趣，反映了时代精神，也显示了画家心随笔走、胸藏丘壑的艺术水准。同时，他数十年如一日，坚持以牡丹象征今天的幸福生活，以牡丹象征祖国的繁荣昌盛，以家乡的牡丹歌唱祖国，歌唱人民的幸福生活，灵活地把曹州牡丹、家乡景致融为一体，凭借坚实的造型基础和娴熟的笔墨技巧，倾心为花鸟传神。从而使每幅佳作均出自于真心，发自于真情，更寄托了他对故乡的眷恋，充分表达了对家乡的热爱。

    写意花鸟画历来注重内在精神修养、气韵和意境情趣，是以高度概括、洗练为特征，不苛求工细致微，而是用简练的笔墨，概括的语言求其大形、大神、大气、大质、大势、大趣、大意境。赵小竹画牡丹，也是从表现手法入手，吸取山水、人物的笔墨技巧，不仅画得色彩明快，生动活泼，而且灵变，沉着、洒脱，明显带有“笔尽力不尽，气见笔不见”的特点。其笔简意繁，态随意变，一转一束都有意趣。他在创作实践中，对画牡丹中的点垛法、平移法、卷笔法、皴擦法、叠加法、拖泥带水法、一笔法、撞粉法、烘托法、水墨法等传统技法运用自如，能够集勾勒、勾填、勾染、白描、没骨、晕染、点垛、泼墨于一炉，巧妙地把几种表现手段放在一起，以丰腴沉着的水墨，飘逸劲健的线条，率性而为，恣意挥洒。他的牡丹，花朵浓艳秀丽，层次分明；花蕊生动逼真，鲜活丰满；枝杆挺拔茁壮、曲直遒劲；花叶浓淡相间，疏密有致；花根苍劲厚实，虬韧有力。再加以灵动的蝴蝶、蜜蜂、小鸟翩然其间，无论折枝小品、丈二长卷，经其老道的用笔、巧妙的构思和自然的渲染，都闪烁着一种花鸟画家特有的成熟韵致，幅幅作品无不透露着生生不息的精神和世间最美好的祥和与欢愉，得到一种健康情调的熏陶。可以这样说，他画的牡丹，更多的是一种精神气质的体现，崇尚的是一种无法之法的境界，看似狂放不羁，其实蕴藏着严谨；飘逸中见沉稳，色彩流动中见静谧，张扬中见内涵，超尘脱古，怡情悦目，具有鲜明的时代特色且独具大家风范。

    赵小竹个头不高，是一位性情中人，幽默风趣，为人正直坦率，待人宽厚诚恳，平时除画牡丹之外，他也酷爱竹子。他爱竹的挺拔、竹的清秀、竹的飘逸，以致连名字都以“小竹”冠之。其笔下的竹子当然也是卓而不群。

    他画墨竹三十余年，不仅留心观察了三十多年自然之竹，研究了三十多年历代画竹名家的墨竹，而且也磨练了三十多年个人的骨气、品性，从而形成了自己独到的审美观念和独立的创作个性。他画竹子，不独独为状物，而是着力于以传统的笔墨写意、写情、写生、写境。注重师法自然，讲究立意在先。成竹在胸，方挥毫落笔，每笔下去，沉着快利，笔锋简练，气韵生动，墨中五色焦、浓、淡、干、湿，运用得心应手。他能师古而不泥古，化古法为己法。他的竹子最大的特点是用墨重、章法奇、浑厚纯朴，竹叶粗壮无尖，潇洒简练，意态飞扬，极富艺术感染力和时代气息，这也体现出了他为人豪爽正直的秉性和豁达开朗、胸襟坦荡的气质。对他的竹子，原山东省委书记、省书协名誉主席、著名书法家高启云先生在观赏了他的一幅《竹雀图》后，曾欣然命笔，当场挥毫题写“墨舞和风起，笔落华雨飞”十个大字予以褒扬和勉励。(高熠 高鹏）