从红极一时的美国知名魔术大师大卫·科波菲尔，到在央视春晚走红的中国魔术师刘谦、傅琰东，魔术演出曾在多年前被国内市场普遍关注。然而由于魔术行业自身存在的诸多问题，加之魔术演出作为小众消费项目，近两年来，在国内演出市场几乎难觅其踪影。8月13日至14日，由保利出品的大型原创魔术秀《魔天轮·起源》（以下简称“摩天轮”）在北京保利剧院演出，随后还将展开南京、厦门、深圳、重庆、杭州等42座城市的50场巡演。这场主打欢乐元素、在暑期面向广大观众尤其是孩子们的魔术演出，会给市场带来什么？

中国的魔术演出从专业化走向普及

此次演出，由四位来自不同国家的知名魔术师为观众表演不同风格的魔术，另外还有两位俄罗斯小丑演员为现场带来不少互动内容和笑声。武汉首场演出结束后，一位带着孩子观看演出的年轻妈妈表示，和以往侧重展示魔术手法的演出相比，“魔天轮”带给观众的是发自内心的简单的快乐。

“希望大家走进剧场，做回孩子。”担任此次魔术演出制作人的秀秘文娱总裁李驰向记者表达了他推出此次演出的初衷，“中国的魔术，在刘谦走上春晚之后，其实已经从专业化走向普及，越来越多的观众和魔术爱好者开始走近魔术，这让魔术演出市场具备了很好的受众基础。”根据自己10多年来开拓演出市场的经验，李驰认为，随着观众文化消费需求的不断提升，文化演出行业迎来了巨大的发展空间，演出内容也会不断细分，更加丰富。

记者注意到，近日发布的《2018中国演出市场年度报告》显示，2018年曲杂类演出场次1.05万场，较2017年上升14.13%，票房收入10.95亿元，较2017年上升13.12%。单从北京市演出市场来看，2018年北京市演出市场观众达1120.2万人次，同比增加44.4万人次，增长4.1%，其中，话剧、马戏杂技魔术、儿童剧观众最多，合计517.6万人次，占观众总人数的46.2%。

“我们想以这场魔术演出为起点，试探一下魔术在中国演出市场的接受度有多高。”李驰对记者表示，自己并不希望打造分众化太明显的产品，而是更希望把所有的观众或者是以家庭为单位的观众吸引到剧场来。

引进的魔术演出文化差异较小

引进国外魔术演出除了需要付出很高的成本，还需要考虑本土化以及观众的接受度问题，为此，“摩天轮”幕后团队制定了长期计划。据李驰透露，团队签约了12名艺术家，这一次巡演邀请到4位魔术师进行表演，计划3年内让这些魔术师全部登台。参演的魔术师带来的原创作品，全部根据自身风格特色创作，有着量身定制、无法复制的特点。

记者在采访来自美国的艾德·阿隆佐、洛迪·科比两位魔术师时，他们表示，在中国表演和在国外并无不同，没有很大的文化差异。他们只需要在舞台上塑造好相应的人物角色，让观众沉浸其中，相信人物设定、感受到快乐就可以。

在世界上获得多项殊荣的中国女魔术师陈志玲担任此次演出总导演，她在甄选参演的国外魔术师时，更注重魔术师的表演方式和风格。她说：“此次参演的魔术师非常善于运用表演和塑造人物的方式拉近与观众的距离，有效地消除了语言、文化带来的障碍。”

实际上，魔术表演在突破舞台关系、实现与观众良好互动方面具备自身优势。“在平常的演出中，观赏区和表演区非常分明，而魔术演出则可以打破这一固定关系。”李驰非常赞赏这些国外魔术师的控场能力，“他们甚至不需要太多语言，就能够把整个场地的气氛带动起来，看似简单，背后仍离不开真正的魔术技法和舞台表演经验。”

期待更多富有市场感召力的魔术师

目前，参加“摩天轮”演出的魔术师都来自国外，谈及未来演出是否会吸纳国内的优秀魔术人才，李驰表示“一定会”。在他的规划中，希望通过保利的演出平台，逐渐打破魔术表演中专业与业余的界限，让更多具有市场号召力的魔术师、魔术爱好者加入进来。“未来可以通过魔术演出延展出赛场进行人才选拔，或者扩大影响范围形成魔术艺术节，一旦市场成熟，也会考虑做驻场演出。”李驰说。

尽管业内都认为中国是世界目前最有潜力的魔术市场，但不可否认的是，国内魔术行业相比国外仍存在不小的差距。“中国魔术师自身训练很刻苦、手法很专业，但是作为演员还缺乏魅力，在舞台上表演缺乏创意，很难带动观众形成很好的互动。”陈志玲对记者表示。李驰同样认为，国内魔术演出仍缺乏创意，这一方面体现在魔术师的舞台表现上，一方面也体现在魔术道具的设计上。“国外魔术道具简单、易操作，具备高科技含量，这也成为促进整个行业发展的辅助条件。目前国内魔术行业在这方面还需跟上。”李驰说。

其实，早有业内人士在呼吁“让魔术演出回归剧场”，因为魔术演员需要通过不断的表演实践来提升技法、丰富舞台经验。但是回到剧场，拿什么吸引观众仍是魔术演出需要面对的问题。“注重创意，以多种多样的呈现形式表现魔术，我们需要多向国外优秀的节目学习。”李驰表示。（记者 于 帆）