当日展出的青瓷作品。　钱晨菲 摄

中新网杭州11月23日电(钱晨菲)“‘清水出芙蓉，天然去雕饰’，好的作品自己会说话，我做了一辈子的青瓷，越做越有感情。”中国陶瓷艺术大师徐定昌说。23日，徐定昌与其子徐象龙的60件青瓷作品在浙江杭州展出，以此让民众近距离感受青瓷的清新雅致，呼唤传统文化回归。

从三国两晋到现今，龙泉青瓷的千年窑火不曾熄灭，靠的正是一代代匠人坚守着这份从火与土中淬炼出的古老技艺。而徐定昌便是其中一位。“我18岁来到龙泉上洋瓷厂学艺，当时一接触到青瓷，就为这些巧夺天工的艺术品所倾倒，从此便一发不可收拾。”徐定昌说。

“做青瓷很辛苦，每天都跟泥巴打交道，能坚持下来，全凭对青瓷的满腔热爱。”徐定昌说，吸聚传统精髓，探索现代艺术理念，随着技艺的娴熟，他开始思索着青瓷如何走精品、艺术品的道路。“为了保留龙泉青瓷的特点，我以薄胎厚釉的南宋官窑风格为主打，造型简洁大气、古朴、典雅，多层施釉使物器色厚丰满、温润如玉。”

徐定昌介绍，他在作品创作中很少用点铁、刻花、跳刀等手段，重点突出显示清纯的釉色。“中国人追求的是一种极致美，龙泉青瓷具有典型的东方神韵，她干净、清爽，含蓄、包容、耐看，没有一点瑕疵，让人爱不释手，越看越有韵味。”

　　当日展出的青瓷作品。　钱晨菲 摄

瓷文随世运，无日不趋新。传统经典的当代呈现，既要有历史沧桑感，也要与时代审美相结合。此方面，年轻人的力量不可谓不重要。让徐定昌感到欣慰的是，其子徐象龙在大学毕业后亦回到了龙泉创作青瓷，共同呼唤传统文化的回归。

“我从小就是在瓷器厂里长大的，受到了父亲的熏陶，一做便是二十多年，这辈子跟青瓷分不开了。”如今，徐象龙已是浙江省高级工艺美术师，他告诉记者，为了赋予龙泉青瓷更多“当代元素”，他将大学期间所学的美术专业知识与青瓷相结合，在“型”“色”“工”三方面尤为注重对造型的掌握。

　　参观者观赏青瓷作品。　钱晨菲 摄

在徐象龙看来，龙泉青瓷的传承与发扬亦离不开年轻人的喜爱。“除了让瓷器的造型更加年轻化外，我也常常采用年轻人的想法并融入创作中。例如在茶器的制作上，现在有不少年轻人喜欢喝茶，我们会互相探讨如何让盖碗在使用中更舒适、让茶具外形更美观。我们正让青瓷变得实用、走进民众生活，这很有助于传统文化的弘扬。”

　　当日展出的青瓷作品。　钱晨菲 摄

除了徐定昌和徐象龙，在浙江龙泉，随着年轻人的回流，两代人共同坚守“青瓷梦”逐渐成为常态。据徐定昌介绍，当地对青瓷人才的培养可谓是“全流程、专业化”，“产教融合、校企合作”的模式创造了良好的人才培养环境，每年都有大批从专业院校毕业的年轻人加入青瓷的传承与创新。

“作为老一辈匠人，没有什么比看到年轻人爱上青瓷、从事青瓷更让我高兴。青瓷是老祖宗传下来的宝贝，应当后继有人。”徐定昌说。(完)